跨界融合，藝術未滿 —— 迷走亞洲藝術中心，香港
人們眼中的香港，是一座金融之都，是一座時尚之都，是一座美食玩樂之地。但要說香港也是一座藝術之都，甚至稱之為“亞洲藝術中心”，也許很多人就不是特別了解。但只要說出蘇富比和佳士得這兩個名字，大家一定知道，他們的亞洲總部就設在香港，從一個側面就極大地奠定了香港的藝術市場地位。
香港的政府永遠采取“放任”的態(tài)度，不支持也不阻礙，讓所有的事物都自然地自由地生長，而這一點恰恰很好地促成了香港藝術市場的蓬勃發(fā)展，在寬松的氛圍中，所有的新生事物都是生機勃勃地自然發(fā)展，完全依靠人的主動性和創(chuàng)造力，而不是像其他國家或地區(qū)那樣由政府規(guī)劃各種方針。香港模式也許暫時會充滿混亂和嘈雜，卻是一種更自然、積極和有效的方式。
這里有極具香港特色的私人畫廊，也有世界級的連鎖畫廊；
這里有坐落在歷史保護建筑中的藝術中心，也有藏匿在市井中的創(chuàng)作空間；
這里將舊工業(yè)區(qū)改頭換面的藝術區(qū)，也將餐廳茶館打扮的文藝范十足。
然而，三天之行，極大地改變了我原本的看法。曾經以為香港“亞洲藝術中心”指的只是荷里活道的那些畫廊。如今卻發(fā)現(xiàn)錯得離譜，香港最好的藝術在電影的鏡頭里，在燈火通明的摩天大樓里，甚至在擁擠熙攘的老街里……獨特的歷史和文化積淀，使得這里的藝術和設計不像是“制作”出來的，而更像是“生長”出來的。
1
生活在街頭巷尾的藝術街區(qū)
－荷李活道
如果想看藝術畫廊和小型展覽，荷李活道一定是香港首選，這里深具香港中西文化合璧的特色。
Yan Gallery（一畫廊）
2001年，一畫廊由經營中國當代藝術逾三十年的方毓仁先生創(chuàng)辦。老板同吳冠中是世交，也是吳冠中的代理。
此時是香港本土90后藝術家李楚洳的個展。她將油畫與攝影結合在一起，創(chuàng)建了Painting on Photo的個人藝術形式。她的作品情緒飽滿、生機勃勃，假借野生飛禽、荒原走獸表現(xiàn)時下香港的人文、生態(tài)環(huán)境。
吳冠中先生曾說：藝術創(chuàng)作要不擇手段，擇一切手段。
李楚洳的作品就如此，她用強烈的色彩感，配合塊面嵌合的韻律，呈現(xiàn)出盛世香港的面貌，使我們感到恍如昨日，卻在今天。
芳草地（Parkview Art HongKong）
這個芳草地是北京的分店，主要集中了一些小有成就的藝術家。北京那個主要做國內，香港這兒就國際化一點。
當前的個展是毛栗子。他應該說是中國第一位真正意義上的抽象畫家。
這個畫廊超大，在寸土寸金的香港很難找到如此之大的畫廊，大概有200平米，老板是兩個意大利老帥哥。
Art Supermarket
這個畫廊我蠻喜歡的，比較有前瞻性，超前。
目前的展覽，是英國涂鴉波普藝術家Szabotage的個展作品選“炸魚薯條”，靈感來自于藝術家的錦鯉魚簽名和賭場籌碼，分別象征著好運和財富，同時也是東西方文化的融合。
這個展覽還同時展出了他的另一系列收藏“ICan”，Szabotage把金屬噴漆罐拆解拼裝，并在上面繪上涂鴉。他清楚地意識到，在日常生活中有太多的標示干擾和限制了人們的自由選擇，也經?？吹健癈an’tdo”的標示遍布香港。在歐洲，室外涂鴉是非常受歡迎的藝術創(chuàng)作，然而在香港和澳門是非常受限制的，因此Szabotage想借此引出這個話題來進行探討，如何在香港和澳門有限制的公共空間內進行涂鴉創(chuàng)作。
Kumquat Gallery（金桔畫廊）
這個畫廊通常都是展出日本藝術家的作品，比如草間彌生、奈良美智、今井喬裕和荒木經惟等。但此時展出的卻是法國藝術家Rameau。他把傳統(tǒng)的照片、舊地圖、舊報紙和雜志等融合在一起創(chuàng)造出另類的作品，場地不大。
2
隱匿在寫字樓里的頂級畫廊群
－畢打街
畢打街地處中環(huán)商業(yè)核心地區(qū)，周邊無數(shù)奢侈品專賣店，人流攢動，卻在畢打街的畢打行大樓里隱匿著幾個頂級畫廊，主要覆蓋一些已經比較有成就的藝術家。在你買LV愛馬仕買累了的間隙，上樓看看畫展，是個不錯的主意吧。
Gagosian Gallery（高古軒）
我不知道您是否聽說過Larry Gagosian，這位全世界藝術市場的教父級人物，但您一定聽說過安迪·沃霍爾，這位當代藝術大師就是Gagosian麾下的藝術家。而Gagosian Gallery自然也是全球首屈一指的畫廊，在全球9座城市擁有16家Gagosian Gallery，而在亞洲只有香港這一家！搜了一下資料，高先生在2010年《Art Review》主導世界藝術界影響力前一百人的排名中名列No.1?？梢娺@位傳奇人物的影響力，也可見這家畫廊的推薦指數(shù)。
此時在高古軒畫廊展出的是烏爾斯?菲舍爾的首次亞洲個展。
菲舍爾曾經說：作為藝術家，你要與現(xiàn)實世界競爭，現(xiàn)實的秩序比自己能創(chuàng)造的秩序永遠有趣的多，但你創(chuàng)造的秩序，會變成信息。
他以各種令人意想不到的形式，重新探索靜物、肖像、裸體、風景與室內景觀等傳統(tǒng)藝術類別。他透過各種藝術形式，不斷發(fā)掘藝術與日常生活的連接點。他以大膽手法探索空間、規(guī)模與無聊的形式，展現(xiàn)尖酸的幽默感。
Pearl Lam Gallery（藝術門）
藝術門，也是一個大名鼎鼎的畫廊。此時韓國藝術家金昌烈的《水?！分黝}個展正在進行中，我一下就被這獨特的藝術表現(xiàn)形式所吸引。這位韓國戰(zhàn)后現(xiàn)代藝術史上最具影響力的藝術家之一，他以“水珠”畫作聞名。他利用光線和色彩營造出了油畫布上立體的水珠形態(tài)，當你遠遠觀看時，根本就是一個或一片活生生的水珠浮在畫布上，但當你走近仔細觀看，立體感會馬上消失，原來，這還是一幅平面油畫而已。
我不知道是不是金昌烈的這種超現(xiàn)實氛圍感染了我，站在畫前，盯著水珠，我會不由自主的冥想起來，相信，《水?！愤@一系列作品會帶給大家冥想性藝術的迷人之處。
Hanart TZ Gallery（漢雅軒）
漢雅軒是中國現(xiàn)當代的藝術教父，策展人張頌仁的畫廊。如今展出的是鄭力的個展。作為中國當代山水畫的代表人物之一，這是鄭力在香港的第一次個展。他連續(xù)幾屆在中國全國美展中獲獎，且入選百年中國畫展?？炊嗔藮|西方當代藝術家的展覽后，在漢雅軒來感受一下中國傳統(tǒng)繪畫藝術的氛圍吧。
Lehman Maupin（立木畫廊）
這又是一家國際知名畫廊，總部在倫敦，紐約和香港各有一家畫廊。這里比較有意思的是經常有一些實驗性的作品，一直致力于提攜風格迥異的國際知名藝術家，其合作伙伴包括展露頭腳的藝壇新貴，也有聲名顯赫的重量級藝術家，作品類型變化多端，創(chuàng)作媒體更不拘一格。
3
舊工業(yè)區(qū)的新藝術生命
－牛棚&觀塘
在土瓜灣馬頭角道有一個紅色磚墻圍起來的院子，從外觀看上去并沒有什么招牌和告示，紅磚這種復古的樣式也許會引起你的好奇，懷揣好奇走進這片紅磚墻，你能看到的也不過是幾棟同樣的紅磚房屋。如今再次引起人們注意，是因為原駐扎在北角油街的一群藝術工作者和藝術團體遷入牛房，為舊建筑注入新生命，搖身一變成了匯集香港年輕藝術工作者的藝術村，這就是牛棚藝術村。
我在朋友圈po了一張觀塘海濱公園的照片，引起了無數(shù)人的興趣，都紛紛問我這是香港哪里?？梢?，這個地方是不太為外人所知的。觀塘曾經是一個工業(yè)區(qū)，但隨著90年代香港經濟模式的轉型，昔日的工業(yè)經濟轉型為以服務業(yè)為導向，觀塘也隨之有所轉變。這里慢慢成為年輕藝術家、創(chuàng)業(yè)家，以及餐廳業(yè)者的樂園，他們不約而同選擇進駐這里。
Osage Gallery（觀塘區(qū)）
Osage在香港北京上海都有畫廊，香港無疑是最早的那個，10多年來Osage已經成為亞洲最大的商業(yè)畫廊集團。
此時的展覽是六個藝術家聯(lián)合做展，主題是《（再）另一半——妻子，母親，自身之實踐》。這并非是對婚姻及母職的贊頌或者抱怨，而是六位藝術家作為妻子或者母親的自省。
蛙王（牛棚藝術村）
也許蛙王這個綽號并沒有他本名那么著名，郭孟浩。
蛙王最擅長將空間創(chuàng)造成感性的裝置藝術。在牛棚他的藝術空間，不像其他藝術團體那樣在紅磚房里布展，他把磚房內部當作儲藏室，圍繞著整座磚房的外墻，堆列著他的無數(shù)藝術品。有雕塑，有繪畫，有用其他材料重新組合的創(chuàng)新玩意，讓人目不暇接，感嘆他的自由自在的想象和天馬行空。隨心而發(fā)、混雜無序的表現(xiàn)方式也就成為了郭孟浩的特點，令其作品散發(fā)獨一無二的個人風格。
對我而言，藝術就是生命，生命就是藝術。——郭孟浩
1a空間（牛棚藝術村）
1a空間是牛棚藝術區(qū)我比較喜歡的一個。它是由一群香港藝術工作者發(fā)起的，是一個非盈利的視覺藝術組織，目標為推動香港及國際當代藝術的創(chuàng)作及探討。空間不大，一個開放式的房間里錯落堆放著一些物件，墻壁上掛著一些特別的物品，這是此時正在進行的公益展覽——「跨代共融」藝術緬懷之旅。
Videotage（錄映太奇，牛棚藝術村）
錄映太奇所在的這棟磚房看起來神秘多了，這是一家非營利組織，專門從事宣傳、介紹，在所有的語言創(chuàng)作與新媒體藝術的保存、形狀和形式。半掩著的房門的玻璃窗能完全反射外邊的場景，出于好奇推開房門，里邊漆黑一片，門口結實厚重的幕布剛好把門窗擋得嚴嚴實實，也因此讓門板的玻璃能夠反射。屋里是一個開闊的空間，有放映機有投影幕簾，此時正在進行的展覽是視頻性質的《維多利亞之東》。
視頻采用四個切入點「山」「水」「海岸」和「風」，用一百多年的時間跨度來展現(xiàn)殖民統(tǒng)治和政策底下的城市的空間軌跡。
4
香港藝術中心
－正在裝修中
香港藝術中心這個名頭就讓我產生了興趣，既然是來香港尋找接地氣的藝術氛圍，作為香港藝術的研習之地，必然會有著不一樣的收獲吧。從金鐘地鐵站出來步行800米左右即可到達。
可是當我按照地址找到這里時，竟然沒有找到藝術中心的大門在哪里，經詢問才被告知外立面和大堂正在裝修，在腳手架下勉強穿過一片廢墟才進入到大廈里，周圍的隔離帶上貼著各種展覽和演出的海報，按照指示到了2層的Ticket Box，工作人員很抱歉地說目前整個藝術中心都在裝修，如果想看展覽，目前4層、5層的包氏畫廊還開放著。
此時正在展出的是一個主題為“湄公河新的神話”的展覽。是由香港藝術中心和湄公河的孩子們（一個法國公益組織）聯(lián)合舉辦的。
5
－歷史保護建筑
這幢建筑物的外形可夠特別─四級“大階梯”的造型，是19世紀愛德華古典復興風格，加上現(xiàn)代化的金屬支架與玻璃帷幕，使它兼具傳統(tǒng)與現(xiàn)代風格，搶眼而大膽的設計，作為香港視覺中心可謂最適合不過！從中環(huán)地鐵站步行850米，穿過山頂纜車站，就在香港公園里。
此時展廳舉辦的是韓國女藝術家Cindy Rhee的個展。
6
設計控不可
錯過的餐廳
來到香港怎能不嘗試一下這里的美食。如果你想跟別人吃的不一樣（不止是味覺體驗，還有視覺體驗），那不妨嘗試一下我下邊的推薦，四種體驗，四種風情：
設計感超強的素食餐廳－Grassroot Pantry（豆苗居）
逛累了荷李活道，來這里享用美食是個不錯的選擇。如果趕上周末，Brunch更加推薦。餐廳環(huán)境優(yōu)雅，富有設計感，素食餐廳，但菜品做的也超美。最好提前預約。
環(huán)境：★★★★★ 這是我最愛這家餐廳的地方，不多說，自己來看看吧；
地理位置：★★★★★對于喜歡荷李活道的人，這家餐廳的位置剛剛好！
口味：★★★★素食做的吃起來很有特點，賦予食材獨特的口感之外不丟失食材本身的香氣，富有創(chuàng)新的菜品會讓你眼前一亮，但我還是有想吃肉的沖動……
服務：★★★★餐廳比較繁忙，但服務還算跟得上；
價格：人均300HKD
中西融合的米其林星級餐廳－Mic Kitchen
之所以推薦這家餐廳Mic Kitchen，并不是因為它連續(xù)幾年米其林一星，也不是因為他是香港“廚魔”梁經綸的店，更多是因為餐廳的創(chuàng)意性，既然這次是來看藝術畫廊，感受香港藝術，那富有創(chuàng)意的料理也是必須體驗的，飲食是生活的重要組成部分，而藝術也一定要接地氣，與生活相融，回歸生活，因此創(chuàng)意料理值得推薦！
雖然他家主要以歐陸菜為主，但是充滿心思地融入了很多中式元素，比如中式醬料，如蝦醬、紹興酒、桂花醋和云南火腿等，比如西班牙紅蝦面的面條不是傳統(tǒng)意大利面而是中式面條，配著熬制48小時的秘制蝦油，非常提鮮。
餐廳裝飾摩登落闊、簡潔，空間感強，座椅舒適，店員對自家食材了如指掌，每道菜會給你詳細介紹，時不時還回來聽你的反饋。
環(huán)境：★★★★★坐落在一座大廈的大堂，我去的時候比較晚，人很少，異常安靜，就餐舒適。
地理位置：★★★★地處觀塘一座大廈，周邊娛樂購物比較少，需要特意前往。
口味：★★★★☆前菜和主菜味道相當感動，中西融合恰到好處，餐前包的蘸醬驚艷到想哭，唯一的遺憾是甜品差強人意，拔絲紅薯和紫薯很粘牙，減掉半顆星。
服務：★★★★★上文也說了，滿意！
價格：人均800 HKD
經典港式茶樓－蓮香樓
其實這家茶樓是很有名的老字號，室內裝潢也并沒有什么所謂的藝術性可言，但我驚訝于它喧鬧的環(huán)境中的良性運轉，食客和店員之間，食客與食客之間都仿佛有一種默契，讓港式茶樓的風情畫卷一覽無余，我很享受這種極具生活狀態(tài)的環(huán)境，覺得這才是生活的藝術，遠遠高于畫廊里的那些畫作和奇思妙想，這里是如此接地氣！
環(huán)境：★★★★在這里吃飯并不能像高級餐廳一樣保持距離感，相反這是另外一種體驗，不能按照同一標準衡量。
地理位置：★★★★★地處中環(huán)核心地帶
口味：★★★★★我說不出半點不滿意的口味，簡直讓我驚艷！
服務：★★★★★傳統(tǒng)港式茶樓的服務，沒有不滿意的理由。
價格：120HKD
小資情調的甜品茶點－Teakha茶。家
一家坐落在太平山腳下的小店，安靜閑適，店面不大，坐滿的時候也就能夠容納十人，老板是臺灣姑娘，利用世界各地的茶飲品經過創(chuàng)新和搭配不用口味的點心，營造出精致浪漫的氣質，店內的小裝飾也頗為用心，適合文藝的你！
環(huán)境：★★★★★環(huán)境滿分，舒適安靜，適合浪費時間的地方；
地理位置：★★★★距離繁華地段有些距離，但也正因為這樣，才更顯的清新脫俗；
口味：★★★★相比于環(huán)境，口味已經不重要；
服務：★★★★這里不需要什么服務，悠然自得就好。
就像開篇說的，走過眾多畫廊和藝術中心，越來越覺得香港的藝術并不是只存在于此，而是存在于生活中，香港的藝術是接地氣的，在街頭巷尾的壁畫中，在設計感十足的餐廳茶館中，是坐著觀光巴士上眼前徐徐展開的一幅都市畫卷，是坐著天意小輪遙望維多利亞港夜景，更是日常生活中的智慧和感悟。
Big Bus Night Tour
想把香港國際大都市的繁華盡收眼底，最常見的方法是去太平山頂俯瞰，但那樣無法讓你身臨其境，體驗感會大打折扣，我推薦大家去乘坐一下Big Bus的Night Tour。敞篷巴士每天晚上18:15從中環(huán)碼頭出發(fā)，途徑香港島，九龍半島中心地帶，包括彌敦道、廟街、海港城購物中心、尖沙嘴鐘樓及香港體育館等。游畢，您還可以在星光大道包攬維多利亞港醉人的景色。票價：280HKD／人，建議大家早點去排隊，保證選擇一個合適的座位觀看和拍照。
天意小輪
尖沙嘴和中環(huán)之間的公共交通有兩種選擇，除了鋼鐵之外就是天意小輪，這個輪渡性質的復古渡輪深受游客喜愛，尤其喜歡維港的人，一定會愛上天星小輪，因為乘小輪漫游維港，可以真正感受到維港的美。美國《國家地理》雜志就曾將達成天星小輪游覽維港列為“人生50個必游項目”之一。這個100多年歷史的天星小輪一直都是香港市民穿梭維港的工具，及時已經有了多條海底隧道和港鐵，大家人愿意搭乘它。票價很便宜，人不是很多，推薦傍晚日落時分乘坐！
3天香港之行，短暫，然而極大地改變了我原本對香港的看法。
就像我開篇所說，曾經以為香港“亞洲藝術中心”指的只是那些畫廊和藝術工作室。如今卻發(fā)現(xiàn)錯得離譜，香港最好的藝術在電影的鏡頭里，在燈火通明的摩天大樓里，甚至在擁擠熙攘的老街里……
獨特的歷史和文化積淀，使得這里的藝術和設計不像是“制作”出來的，而更像是“生長”出來的。
我是南山，一個自由攝影師。
7月底突尼斯深度考察團（僅限4人）籌備中
11月人文踩線團招募（未開啟）
12月北海道冬日攝影創(chuàng)作團招募（未開啟）
南山Nathan
獨立攝影師 —— 用鏡頭和文字記錄自己的腳步，足跡遍布世界20幾個國家；尼康合作攝影師；奧林巴斯合作攝影師；視覺中國簽約攝影師，摩洛哥旅游局合作攝影師；
攝影旅行策劃人及撰稿人—— 窮游精華作者，螞蜂窩旅行家，攜程旅行家及簽約攝影師，樂途網專欄作家，供稿于《影像視覺》《CAPA咔啪》《攝影旅游》《孤獨星球Lonely Planet》《旅游世界》《環(huán)球人文地理》《汽車自駕游》等多家媒體雜志；
攝影培訓師—— 尼康特約攝影培訓講師，奧林巴斯特約攝影培訓講師，常年給企業(yè)提供攝影培訓服務，如索尼移動、螞蜂窩、視覺中國、騰訊、58同城、中建一局、中冶集團，上海城市規(guī)劃院等；
旅拍婚紗寫真攝影師 —— 境內外旅拍婚紗寫真，曾多次在西班牙、英國、捷克、匈牙利、馬耳他、日本等地拍攝婚紗攝影作品。
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